полотноEnglish
Картины

Старик с золотой цепью

Рембрандт ван Рейн · 1631

Рассмотреть картину
Старик с золотой цепью — Рембрандт ван Рейн
Чикагский институт искусств · Чикагский институт искусств

Рембрандт написал этого старика в 1631 году. Богатый костюм и поворот головы напоминают парадный портрет, однако работа принадлежит другому типу — трони, этюду лица и характера. Рембрандт и Ян Ливенс сделали такие изображения востребованным товаром на североевропейском художественном рынке. Покупатель приобретал выразительный образ, обычно более доступный по цене, чем заказной портрет определённого человека.

Большой берет украшен перьями, почти сливающимися с тёмным фоном. Фантазийный головной убор придаёт модели необычный силуэт и историческую торжественность. Костюм позволяет вообразить роль, выходящую за пределы повседневной жизни позирующего. Именно такая свобода перевоплощения делала трони привлекательным самостоятельным произведением.

Свет подробно раскрывает складки под глазами и короткую колючую бороду. Возраст остаётся заметным среди нарядных атрибутов. Рембрандт часто писал этого человека, как и другие мастера его круга. Повторное обращение к знакомой внешности давало возможность менять костюм, освещение и положение головы, каждый раз получая иной образ.

Стальная защита горла, горжет, отражает свет широкой полосой. Рядом с мягкой кожей металл выглядит холодным и твёрдым. Его блеск обозначен экономнее, чем лицо, но различие материалов ясно. Даже в работе для более доступного рынка художник демонстрировал мастерство, которым можно было заинтересовать взыскательного собирателя.

Золотая цепь проходит через грудь и повторяется в других картинах лейденского и амстердамского периодов Рембрандта. Вероятно, она входила в реквизит мастерской. Такой предмет мог создавать представление о почёте и положении. Коллеги художника Рубенс и Ван Дейк получали золотые цепи от монархов; у самого Рембрандта подобного королевского дара не было.

Подвеска заканчивает широкую дугу цепи. Светлые точки по её краю выделяются на чёрной ткани. Небольшой предмет усиливает торжественность фигуры, а его живописная отделка даёт повод приблизиться. Так вещь одновременно работает внутри изображённого костюма и показывает зрителю способность художника передать богатый материал.

Плащ собран тяжёлыми тёмными складками. Почти незаметные различия тона сохраняют объём плеча и согнутой руки. Большая тёмная масса делает освещённое лицо главным центром. В повороте головы и небольшом движении взгляда появляется ощущение присутствия, для которого не нужен подробно описанный интерьер.

Модель долго называли отцом Рембрандта. Более позднее исследование предлагает другую версию — смотрителя богадельни в Лейдене. Личность остаётся открытым вопросом, но история жанра объясняет, почему костюм здесь так свободен. Трони превращало реальные возраст и внешность в товарный образ воображаемого достоинства. Между социальным положением модели, почётными атрибутами и удовольствием коллекционера от живописи возникает характерное для этой работы напряжение.

Материал и техника
Деревянная панель, масло
Музей
Чикагский институт искусств
Размер
83,1 × 75,7 см
Инвентарный номер
1922.4467

Источники

Изображение предоставлено по лицензии CC0. Условия использования изображения

Текст подготовлен по материалам Чикагского института искусств, с переводом и редактурой. · Лицензия текста