Олимпия
Эдуар Мане · 1863
Рассмотреть картину
Мане написал «Олимпию» в 1863 году и показал в Салоне 1865 года. Поза лежащей женщины отсылает к «Венере Урбинской» Тициана, но современники узнавали здесь парижскую куртизанку. Привычная музейная нагота оказалась связана с денежными и социальными отношениями настоящего. Возмущение вызвали и сюжет, и манера — резкие светлые участки не соответствовали ожиданию плавно моделированного идеального тела.
Олимпия смотрит прямо перед собой. Чёрная лента на шее подчёркивает свет кожи, а цветок в волосах и украшения сохраняют признаки наряда даже при наготе. Взгляд не направлен на принесённые цветы. Это позволяет предположить, что внимание связано с кем-то перед постелью, возможно с посетителем. Зритель оказывается в положении человека, которого оценивают в ответ.
Ладонь поперёк тела выглядит плоской и твёрдо очерченной. Она перекрывает доступ взгляду к тому месту, где зритель мог ожидать привычного жеста скромности. Отсюда возникает прочтение руки как контроля над собственным телом. Открытый взгляд усиливает этот возможный смысл — доступ к изображённой женщине остаётся предметом отношений и условий. Между демонстрацией и ограничением доступа сохраняется напряжение.
Большой букет входит в комнату вместе со служанкой. Музей Орсе связывает его с подарком поклонника или клиента. Цветы продолжают отношения, которые существуют за пределами изображения. Они могут выражать ухаживание и одновременно напоминать о материальном обмене. Мане не показывает отправителя, поэтому его присутствие приходится восстанавливать по вещи и по направлению взгляда Олимпии.
Темнокожая женщина держит букет и смотрит на Олимпию. Позировавшую модель звали Лора; её имя и парижский адрес сохранились в записной книжке Мане. Это знание возвращает человеку индивидуальность, которую роль безымянной служанки легко скрывает. Светлая одежда и тёмный фон определяют её место в композиции, однако цветовое объяснение не исчерпывает присутствие второй женщины.
Шаль пересекает широкую белую постель. Узор, бахрома и складки показывают разные плотности мазка. Тело рядом написано гораздо более плоскими светлыми участками. Такая разница делает поверхность картины заметной. Мане не стремится везде одинаково скрыть работу кисти, и зрителю приходится переходить между изображённой материей и собственно краской.
У ног стоит чёрная кошка с поднятым хвостом. У Тициана на этом месте спала собака, связанная с супружеской верностью. Спокойствие тициановской спальни сменяется настороженностью современного интерьера. Беспокойный силуэт кошки нарушает длинную горизонталь постели и добавляет движение в сцену, где главная фигура остаётся неподвижной.
В 1890 году Моне организовал сбор средств для передачи картины государству. Скандальная работа вошла в национальное собрание. Её последующее признание не завершило спор о взгляде. Можно видеть в Олимпии женщину, которая встречает посетителя на собственных условиях, и одновременно замечать иерархию между двумя изображёнными женщинами. Возвращение имени Лоры помогает расширить разговор, долго сосредоточенный почти исключительно на обнажённом теле.
- Материал и техника
- Холст, масло
- Музей
- Музей Орсе, Париж
- Размер
- 130,5 × 191 см
- Инвентарный номер
- RF 644
Источники
Репродукция произведения из общественного достояния. Условия использования изображения