полотноEnglish
Картины

Восемь видов рек Сяо и Сян

Ямагути Сэккэй · Конец XVII — начало XVIII века

Рассмотреть картину
Восемь видов рек Сяо и Сян — Ямагути Сэккэй
Чикагский институт искусств · Чикагский институт искусств

Эти две японские ширмы показывают китайский пейзаж, давно ставший литературной темой. «Восемь видов рек Сяо и Сян» возникли в китайской поэзии и живописи XI века. Позднее художники Японии превратили их в один из основных сюжетов тушевой живописи. Ямагути Сэккэй работал с этой традицией на рубеже XVII–XVIII веков. Его зритель узнавал сочетания места, погоды и времени суток, знакомые по стихам и прежним изображениям.

Слева возвышается крутой склон, едва обозначенный серой тушью. Природные формы собраны без единой неподвижной точки зрения. Ширма предлагает последовательно переходить от одного участка к другому. Такое рассматривание близко чтению цикла стихотворений, где общая местность каждый раз раскрывается в новом состоянии.

Среди деревьев находятся небольшие дома. Их масштаб помогает представить обитаемый мир внутри гор. В названии цикла речь идёт о реках на территории нынешней китайской провинции Хунань, но японскому зрителю не обязательно было путешествовать туда. Литературная известность места позволяла узнавать его через установленный набор мотивов.

Горные тропы и деревья продолжаются через сгибы. Шесть створок каждой ширмы делили поверхность физически, а живопись связывала их в протяжённое пространство. Предмет одновременно организовывал комнату и вводил в неё далёкую местность. Размеры и угол раскрытия могли менять отношения между отдельными участками пейзажа.

В правой ширме высокие скалы отступают к середине. Дальше справа, над горами, виден маленький светлый круг. Это мотив осенней луны над озером Дунтин, один из восьми видов. Небольшого знака достаточно для узнавания целого поэтического эпизода, если зритель знаком с традицией.

Дерево у правого края написано тёмными линиями на фоне бледных гор. Разница насыщенности туши создаёт глубину без ярких красок. Сэккэй учился в среде школы Кано, затем работал самостоятельно. Его уважение к старым образцам проявлялось в сохранении узнаваемых приёмов китайской пейзажной живописи.

Слева на правой ширме тонкие полосы дождя окружают одинокую лодку. Это другой эпизод — ночной дождь над Сяо и Сян. На одной паре ширм соединены разные виды, погода и время суток. Такое соседство позволяет последовательно пережить несколько состояний знакомой по стихам местности.

Золотистые облака связывают тушевой пейзаж с декоративной поверхностью японского интерьера. Знакомая китайская тема получает новые материал и масштаб. Здесь можно увидеть одновременно почтение к старой культуре и её активное приспособление к другому дому и обществу. Путешествие происходит между стихами, живописью и комнатой, где стоят ширмы.

Материал и техника
Пара шестистворчатых ширм. Бумага, тушь, золото
Музей
Чикагский институт искусств
Размер
Каждая часть, 170,2 × 381 см
Инвентарный номер
1968.416-417

Источники

Изображение предоставлено по лицензии CC0. Условия использования изображения

Текст подготовлен по материалам Чикагского института искусств, с переводом и редактурой. · Лицензия текста